
À PROPOS
Né à Alma au Québec en 1978, Julie Lessard a pris racine à proximité de la nature ce qui lui a insufflé sa créativité. Artiste multidisciplinaire, elle parcourt les arts visuels dans différentes disciplines pendant plusieurs années avant de s’arrêter à la picturalité et la sculpture. Reconnue pour son travail intuitif et déconcertant, Lessard s’insère progressivement dans le paysage artistique québécois.
Elle allie des techniques figuratives et abstraites pour représenter différents thèmes qui l’inspirent. La nature et sa résilience ainsi que l’humain en relation avec celle-ci sont des thèmes qu’elle privilégie. La riche composition et les sujets de ses tableaux sollicitent tous les sens et permettent à l’observateur de réfléchir et de faire aller son imaginaire. L’émoi émane et transpire à travers les couleurs qu’elle utilise, la disposition de celle-ci ainsi que les mouvements de la matière. Sa peinture est appliquée dans un geste intuitif, parfois désordonné, parfois structuré. Ses sculptures abstraites surprennent par leur composition audacieuse. Elle aime laisser la trace de ses mains sur son travail ce qui pour elle rend l’œuvre unique.
DÉMARCHE ARTISTIQUE
Inspiré à la fois par la forêt, les milieux urbains et industriels, c’est la dissemblance de ces lieux qui l’intrigue et qui suscite une réflexion chez elle. Cela l’emmène à jongler entre des thèmes antinomiques et qui engendrent des préoccupations sociales et environnementales.
Dans ses œuvres, elle ne cherche pas à recréer un paysage, mais à exprimer un sentiment paradoxal qui démontre la résilience de la nature vis-à-vis les éléments anthropiques. La juxtaposition de fragments dissonants entraîne le spectateur à se questionner sur des enjeux et à percevoir le paysage autrement. Elle souhaite surprendre de même que permettre de se faire son propre scénario face à l’œuvre.
La mise en valeur de la matière directement avec ses mains et l’outil lui offre la possibilité d’explorer la relation entre l’abstraction et la représentation. Sa pratique s’articulant autour de la peinture, de la céramique et de la sculpture lui permet d’exprimer à travers divers médiums une dualité du paysage contemporain.
ABOUT
Born in Alma, Quebec in 1978, Julie Lessard took root close to nature, which inspired her creativity. A multidisciplinary artist, she explored the visual arts in different disciplines for several years before stopping at painting and sculpture. Recognized for her intuitive and disconcerting work, Lessard gradually became part of the Quebec artistic landscape.
She combines figurative and abstract techniques to represent different themes that inspire her. Nature and its resilience as well as the human in relation to it are themes that she favors. The rich composition and the subjects of his paintings appeal to all the senses and allow the observer to reflect and let their imagination run wild. The emotion emanates and transpires through the colors she uses, the layout of the latter as well as the movements of the material. His paint is applied in an intuitive gesture, sometimes disorderly, sometimes structured. His abstract sculptures surprise with their bold composition. She likes to leave traces of her hands on her work, which for her makes the work unique.
ARTISTIC APPROACH
Inspired by both the forest, urban and industrial environments, it is the dissimilarity of these places that intrigues her and provokes reflection in her. This leads him to juggle between contradictory themes that generate social and environmental concerns.
In her works, she does not seek to recreate a landscape, but to express a paradoxical feeling that demonstrates the resilience of nature in the face of anthropogenic elements. The juxtaposition of dissonant fragments leads the viewer to question the issues and to perceive the landscape differently. She wants to surprise as well as allow her to create her own scenario in front of the work.
Highlighting the material directly with his hands and the tool offers him the opportunity to explore the relationship between abstraction and representation. His practice, articulated around painting, ceramics and sculpture, allows him to express through various mediums a duality of the contemporary landscape.